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Ce deuxième épisode vous raconte comment Lesage, face aux crises des années 90, s'est diversifié en créant une école de broderie et un département de création textile, où sont développés les emblématiques tweeds de CHANEL. Découvrez aussi comment Lesage a rejoint l’écosystème des Métiers d’art de CHANEL et assistez à la naissance de la collection Métiers d'art initiée par Karl Lagerfeld en 2002 pour valoriser ces savoir-faire essentiels.Un podcast produit par Géraldine Sarratia dans le cadre de l’exposition « Lesage, 100 ans de mode et de décoration » à la Galerie du 19M, du 26 septembre au 5 janvier 2025.Avec : Laura Arguelles, directrice du département textile de Lesage ; Hubert Barrère, directeur artistique de Lesage ; Emilie Hammen, enseignante et chercheuse ; Jean-François Lesage, petit-fils d’Albert Lesage et directeur artistique de Lesage Intérieurs ; Florence Tavernier, brodeuse ; Murielle Lemoine, directrice Relations Studio et Développement Autre Client de Lesage et Bruno Pavlovsky, président de CHANEL SAS et du 19M.

En 2024, Lesage célèbre un siècle d’excellence au service de la Haute Couture, du prêt-à-porter et de la décoration. Cette illustre Maison de broderie et de tissage, aujourd’hui résidente du 19M, a su traverser les époques, s'ouvrir au textile, s'implanter en Inde et entrer dans l’Histoire.Dans ce premier épisode, de fins connaisseurs de la Maison reviennent sur ses origines et vous racontent comment Lesage a transformé le métier de brodeur, passant d’un simple fournisseur à un partenaire privilégié de la création pour des Maisons légendaires telles que Madeleine Vionnet, Schiaparelli, Saint Laurent, Balmain, Dior, Givenchy et CHANEL.Un podcast produit par Géraldine Sarratia dans le cadre de l’exposition « Lesage, 100 ans de mode et de décoration » à la Galerie du 19M, du 26 septembre au 5 janvier 2025.Avec : Hubert Barrère, directeur artistique de Lesage ; Emilie Hammen, enseignante et chercheuse ; Jean-François Lesage, petit-fils d’Albert Lesage et directeur artistique de Lesage Intérieurs ; Florence Tavernier, brodeuse ; Murielle Lemoine, directrice Relations Studio et Développement Autre Client de Lesage et Bruno Pavlovsky, président de CHANEL SAS et du 19M.

En décembre 2022, le défilé de la collection Métiers d’art de la Maison CHANEL à Dakar était l’occasion rêvée pour la Galerie du 19M de faire cap sur le Sénégal pour y inaugurer sa toute première exposition hors-les-murs : Sur le fil, broderie et tissage.Fort de son succès public, la Galerie du 19M programme du 14 juin au 14 juillet 2024, une deuxième édition dakaroise pour prolonger les dialogues féconds tissés entre les Métiers d’art et les scènes créatives du Sénégal.Intitulée « Sunu diggante » [ce qui nous lie en wolof], cette nouvelle exposition collective réunit les oeuvres d’une quinzaine d’artisans et artistes, la plupart Sénégalais mais aussi quelques Français et une Vénézuélienne, qui tous célèbrent le vivre ensemble en revendiquant la dimension collective de leurs oeuvres. L’exposition, par le métissage de pratiques artisanales et artistiques, est pensée à la manière d’un vaste patchwork, et permet d’interroger nos rapports au monde et au voyage, à la transmission, aux vêtements, à la technologie, à la fin de vie des objets...Les artistes Linda Dounia et Diane Cescutti, présentées dans l’exposition, se distinguent par leur capacité à fusionner art et technologie de manière innovante et significative. Leurs œuvres révèlent une exploration profonde des matériaux, des techniques et des systèmes, tout en portant une réflexion sur les questions environnementales et culturelles. Découvrez leur démarche dans ce dernier épisode de la série consacrée à l’exposition « Sunu diggante ».Un podcast réalisé par Francine Pips de Gewel et introduit par Géraldine Sarratia

En décembre 2022, le défilé de la collection Métiers d’art de la Maison CHANEL à Dakar était l’occasion rêvée pour la Galerie du 19M de faire cap sur le Sénégal pour y inaugurer sa toute première exposition hors-les-murs : Sur le fil, broderie et tissage.Fort de son succès public, la Galerie du 19M programme du 14 juin au 14 juillet 2024, une deuxième édition dakaroise pour prolonger les dialogues féconds tissés entre les Métiers d’art et les scènes créatives du Sénégal.Intitulée « Sunu diggante » [ce qui nous lie en wolof], cette nouvelle exposition collective réunit les oeuvres d’une quinzaine d’artisans et artistes, la plupart Sénégalais mais aussi quelques Français et une Vénézuélienne, qui tous célèbrent le vivre ensemble en revendiquant la dimension collective de leurs œuvres. L’exposition, par le métissage de pratiques artisanales et artistiques, est pensée à la manière d’un vaste patchwork, et permet d’interroger nos rapports au monde et au voyage, à la transmission, aux vêtements, à la technologie, à la fin de vie des objets...Parmi ses grandes thématiques, l’exposition « Sunu Diggante » met notamment en lumière des pratiques de transformation circulaire responsable qui s’inscrivent dans le respect et la valorisation des savoir-faire. Dans ce troisième épisode de la série de podcasts consacrée à l'exposition, nous vous proposons de découvrir les démarches artistiques des artistes Yacob Fall, Habib Sembene, Cécile Ndiaye et Binta Diaw qui par le choix de médiums aussi étonnants que des chutes de cuir, des languettes de canettes ou encore des mèches de cheveux synthétiques, redéfinissent la notion de valeur et subliment la matière !Un podcast réalisé par Francine Pips de Gewel et introduit par Géraldine Sarratia